miércoles, 10 de diciembre de 2008

Schwäbischer Verlag Media House | Wiel Arets Architects | Arquitectura 3d

2008 Schwäbischer Verlag Media House (1er premio de concurso) Wiel Arets Architects

La amplitud de funciones del grupo mediático 'Schwäbischer Verlag "se encuentra en un edificio en la ciudad de Ravensburg, el centro económico de la Alta Swabia.

La propuesta de diseño refleja la ambivalencia del trabajo asignado.

Por un lado, la organización de programas específicos requeridos por lo que concierne al área multimedia exige una alta conectividad entre los distintos departamentos.
Por otra parte, la exposición a la delicada trama de la antigua ciudad sugiere una pequeña escala.

Ocupando varias parcelas, el proyecto global se integra al entorno a través de sus proporciones y su configuración volumétrica.
Seis oficina de cubos interconectados a nivel público son, literalmente, rodeados por una membrana transparente para formar una identidad sobre la base de disimilitud.

Cuando un elemento del edificio toca la malla envolvente, este último se convierte en parte de la fachada del mismo; en todas partes, la valla aisla del ruido y da intimidad a los jardines tras ella.

A pesar de esta unificación de la banda en la planta baja, la propiedad de volúmenes exentos que caracterizan a las calles adyacentes se mantiene.
Cada punto de vista engendra imprevistas lecturas de la fusión de los volúmenes independientes y de la silueta resultante. Además de la intermediación contextual, se proyecta una imagen dinámica de los multifacética compañía publicitaria.

Debido a su proximidad con el casco antiguo de la ciudad, la villa urbana se toma como una guía en términos de carácter y le da presencia a la pujante empresa mediática.

Con respecto a la comodidad y adaptabilidad, las características villas y las espaciosas fábricas siguen siendo inigualables en comparación con el diseño estándar de las oficinas.
Ambas tipologías son apropiadas para alojar diversos usos más allá de los de residencia y trabajo, mientras que el espacio genérico de oficinas, asociados con la repetición de elementos, es aceptable solo hasta un cierto grado.
Por lo tanto, una serie apilada de 'pisos - villa' vinculadas a una secuencia equivalente de patios crea el nuevo 'hogar' de los complejos requisitos y de la velocidad operativa.
Una intensa relación con los diversos espacios al aire libre nos remonta al concepto de la villa.

Las proporciones de los respectivos niveles garantizan la identidad y la territorialidad de las distintas unidades de trabajo. El nivel del jardín contiene funciones especiales; café, centro de eventos y conferencias, así como un estudio de televisión se agrupan alrededor de un área central de recepción, que integra varias funciones adicionales.

Dependiendo de las necesidades particulares, ya sea la de circulación o la programática, éstas se relacionan directamente con la fachada.
El resultado es una zona de circulación sinuosa que produce condiciones especiales mediante la variación de las profundidades y puntos de vista cambiantes.

Los patios junto con una serie de huecos interiores conectados a las escaleras garantizan un alto nivel de «residencia» y permiten alternar vistas interiores y panorámicas, que a su vez genera comunicación tanto a nivel profesional, como a nivel informal. Las huellas rectangulares de los espacios superiores escapan de la tipología de los habituales corredores de oficina y aumentan el número de los tan preciados espacios en esquina.
A su vez, durante el comienzo y los finales de turno, cuando el edificio es menos concurrido, el espacio creado es experimentado como agradable, incluso doméstico.
La asociación con la vivienda y su ambiente positivo se impone sobre la sensación monótona de un lugar de trabajo.



2008 Media house Schwäbischer Verlag Ravensburg D (competition 1st prize)
The widespread functions of the media group 'Schwäbischer Verlag' will be housed in one building in the city of Ravensburg, the economic centre of Upper Swabia.

The proposed design reflects the ambivalence of the assignment.
On one hand, the specific programmatic organization required by the multimedia concern demands a high connectivity between the various departments.
On the other hand, exposure to the delicate fabric of the former free imperial city suggests a small scale.

Occupying several plots, the overall project integrates itself in the surroundings through its volumetric configuration and proportions.

Six office cubes interconnected on a lower public level are literally enclosed by a transparent membrane to form one identity based on dissimilarity.

Where a building element touches the fence, the latter becomes the building's façade; everywhere else, the fence offers sound protection and familiarity for the gardens behind.
Despite this unifying band on the ground floor, the solitary quality of volumes characterizing the adjacent streets is retained.
Every viewpoint engenders unforeseen readings of the merging of the single volumes and the resulting silhouette. Beside the contextual intermediation, it projects a dynamic image of the multilayered publishing company.

Due to its proximity to the old town, the urban villa is taken as a guide in terms of character and set-up to the progressive publisher.

With respect to comfort and adaptability, representative villas and generous factory floors remain unrivalled compared with standard office layouts.
Both typologies are appropriate for various uses beyond living and working, while the generic office space, associated with repetition of elements, is only accepted to a limited degree.
Therefore a series of stacked 'villa–storeys' linked to a sequence of equivalent patios creates the new 'home' for the complex requirements and operational speed of the concern.
An intensive relation to the various outdoor spaces is traced back to the subject of the villa.
The proportions of the respective levels ensure identity and territoriality of the different work units.
The garden level contains the special functions; cafe, conference and event centre as well as a television studio are grouped round a central reception area, which integrates several additional functions.
Depending on the particular needs, either the circulation or the programme is directly related to the façade. The result is a meandering circulation zone that produces varying special conditions through its alternating depths and changing views.
The patios together with a series of inner voids connected to the staircases ensure high 'residence' qualities and allow for dissociated insights and overviews, which in turn generates communication on a professional as well as an informal level.
The rectangular footprints of the upper spaces escape the typology of the usual office corridors and enlarge the number of high-value corner spaces. At the same time, during early and late shifts, when the building is less crowded, the spatial set up is experienced as comfortable, even domestic. The association with habitation and its positive ambience superimposes the one to a serial workstation.

miércoles, 26 de noviembre de 2008

Vivienda de Patrón, Ceuta España | Supersudaca | Arquitectura 3d

Concurso Internacional de Vivienda Social: 1er Premio
Viviendas de Patrón










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El Concurso Internacional para la construcción de viviendas protegidas de vanguardia en Ceuta (Proyecto VIVA) requería una solución arquitectónica y urbana innovadora para emplazar 856 viviendas en un hermoso lugar de Ceuta con vistas privilegiadas al mar Mediterráneo, un caso excepcional para proyectos de vivienda social.
Además de explotar las vistas, las bases planteaban proponer una ordenación que resolviera el contraste entre un colosal hospital nuevo en el centro del área y una típica favela mediterránea autoconstruida (habitadaen su mayoría por población musulmana), situada a unos metros del emplazamiento.
Los requisitos de alta densidad de población de la parcela unidos a la restricción en altura también requerían una solución integral de todos los aspectos a la vez.
La propuesta Vivienda de Patrón (modelo de vivienda y vivienda para el jefe) aspira a absorber todas las situaciones contextuales y transformarlas en ventajas, por lo que se buscó reinterpretar las diferentes escalas de la favela cercana en una versión simplificada y sistemática.
Las vistas al mar también han sido potenciadas al máximo, logrando vistas cruzadas desde muchos ángulos, y el hospital disminuye el impacto de su escala una vez que está rodeado de un tejido urbano a media escala.
La ordenación podría resumirse como una colocación metódica de mini-torres dispuestas en damero unidas por un tejido continuo y laberíntico a nivel de calle que proporciona sombras, calles o plazas internas e intimidad.
Simultáneamente esta combinación consolida el modelo de la calle en una fachada continua que proporciona una atmósfera urbana.
Finalmente el proyecto incluye el uso intensivo de grandes terrazas colectivas que sirven como salas de estar abiertas para los pisos del primer nivel.
La ordenación de las viviendas de las torres consigue que más del 90% de las unidades residenciales tengan vistas en esquina y doble orientación. En ese sentido el proyecto también aprovecha la ventilación cruzada permitiendo a la vez espectaculares.

miércoles, 5 de noviembre de 2008

Sede ING, Budapest, Hungría | Erik van Egeraat | Arquitectura 3d

Sede ING, Budapest,(Hungría)

Las nuevas oficinas de la ING están situadas en la calle Dózsa György frente al Parque Városliget en Budapest.











El edificio fue diseñado para la ING Real Estate Hungary Development, cuya filosofía es ofrecer un valor adicional mediante la creación de una arquitectura que es a la vez distintiva y funcional.


Las pretensiones de la empresa se basaban en un edificio de oficinas de alta calidad con un diseño interior que contemplara los estándares del mercado comercial.












El concepto formal se deriva del contexto urbano.
Un edificio del siglo 21 diseñado para ser la transición entre el volumen ortogonal modernista del Centro Liget de 1949, por un lado, y las villas de estilo ecléctico de fines del siglo 19, típicas de la zona, por el otra, la concentración se expresa en tres volúmenes unidos por atrios de cristal, unidos por líneas de acero inoxidable.

En continuidad con el Centro Liget, la fachada se libera de la tradicional disposición de aberturas. Es consecuentemente contemporáneo en su composición, detalles y tratamiento de materiales, así como en la evidente calidad de la mano de obra en su ejecución.

















Al mismo tiempo, el diseño de fachada refleja la riqueza y la complejidad del tratamiento de las históricas fachadas de toda la ciudad.

El edificio conjuga con éxito las exigencias comerciales del cliente y el histórico contexto arquitectónico de Budapest y contribuye a una sensible metamorfosis de la ciudad contemporánea.


















Diseño 1999-2001
Realización 2002-2004
Cliente: ING Real Estate Hungary Development Ltd, Budapest
Superficie de suelo: 25.000 m2
Estacionamiento subterráneo 16.000 m2

ING Head Office Budapest (HU)

design 1999-2001, realisation 2002-2004 client: ING Real Estate Hungary Development Ltd., Budapest gross floor area: 25.000 m2, 16.000 m2 underground parking

The new ING Head Office is situated on Dózsa György Street facing Városliget Park in Budapest. The building was designed for ING Real Estate Hungary Development whose philosophy is to offer additional value by creating distinctive yet functional architecture.









The brief called for a high quality office building with an internal layout that meets commercial market standards.

The formal concept is derived from the urban context. Designed to be a 21st century transition between the orthogonal volume of the modernist Liget Center of 1949 on one side, and the late 19th century eclectic style villas typical of the area on the other, the massing is expressed as three volumes linked by glazed atrium spaces and bound together by stainless steel lines.















In succession to the Liget Center, the façade is free from the traditional placement of openings. It is truly contemporary in its composition, detailing and treatment of materials, as well as the quality of craftsmanship.

At the same time, the façade design reflects the richness and complexity of historic façade treatments found throughout the city.



The building successfully marries the commercial requirements of the client to the architectural historic context of Budapest and contributes to a sensitive metamorphosis of the contemporary city

miércoles, 24 de septiembre de 2008

Teatro Amphion | Mecanoo Architects | Arquitectura 3d

Experiencia teatral Schouwburg Amphion es un teatro popular en el centro de la ciudad de Doetinchem en los Países Bajos.
Debido a que el edificio actual no puede mantenerse al día con las exigencias de hoy, el municipio junto con la apasionado director de Amphion, Hank Raben, decidió construir un nuevo teatro.
El nuevo Schouwburg Amphion estará ubicado en Lookwartier, un nuevo barrio al noreste del centro de la ciudad y cerca de las tiendas, cafés y restaurantes.
Mecanoo diseñó el nuevo Amphion para ser no sólo un edificio, sino también una experiencia teatral especial para las personas que visiten el edificio.
El resultado es notable, todas las caras del edificio fluyen de adentro a afuera, mientras que el interior alberga las tecnologías de teatro de forma organizada y eficiente.
El Vestíbulo El concepto es simple: una sólida construcción de piedra natural exponiendo fajas cortes horizontales de vidrio que lo atraviesan, ofreciendo vistas del colorido interior invitando entrar al foyer del teatro.
La fachada se inclina ligeramente hacia atrás, anclando firmemente la construcción en la tierra arenosa de Doetinchem.
La fachada de vidrio en esquina se fusiona dentro y fuera creando una invitación a entrar al Schouwburg, acentuado con una rampa al estilo de una alfombra roja.
A través del vestíbulo y por la gran escalera, los visitantes llegan al hall de entrada de las dos salas de teatro.
Aquí también se encuentran el café y restaurante. En el primer piso se encuentran las entradas a la gran sala de teatro con una capacidad para alrededor de 870 personas y el pequeña sala multi-funcional con 300 asientos. Las grandes aberturas de vidrio en la fachada ofrecen una visión de la vida de la ciudad fuera del edificio.
El foyer de artistas y los espacios técnicos se encuentran bajo el vestíbulo principal, donde también se localizan las tarimas y equipamiento para la construcción de escenarios.
Ambos escenario tienen fácil acceso de ambos lados y el aislamiento de los muros que lo rodean asegura que no haya contaminación acústica desde el exterior.
El vestíbulo de artistas y los espacios de oficinas están ubicados en la planta baja, frente a las nuevas residencias de la Lookwartier.
De esta manera los peatones pueden ver las actividades diarias del teatro. Ambiente íntimo.
El vidrio de las fachadas y el interior caliente de color rojo dan al Amphion una animada y festiva apariencia de noche y también durante el día.
Cada sala tiene su propio atmósfera interior, que difiere de los vestíbulos.
La gran sala en forma de herradura tiene dos balcones y cabinas de asientos en la planta baja, simulando los tradicionales teatros de los siglos 18 y 19.
Debido a la forma de la sala de teatro, el público se sienta cerca del escenario.
La elegante decoración de la sala con la sucesión de materiales duros y blandos, de colores cálidos y la variación en la iluminación hacen hincapié en una atmósfera íntima.
La nueva pequeña sala tiene la apariencia de un taller o un lugar de trabajo y hace referencia a la pequeña sala del antiguo Amphion.
La tecnología es evidente y el público se sienta casi en el escenario. El número de asientos para la audiencia es variable, lo que permite diferentes usos.
Datos del Proyecto
Lugar: Hofstraat, Doetinchem
Programa: Gran sala con 870 asientos, pequeña sala con 300 asientos, un hall de entrada y un teatro cafetería, de un total de 8000 m2
Diseño: 2006-2007 Variación: 2008-2009
Comisario: Centro Cultural Teatro Amphion NV, Doetinchem
La gestión del proyecto: BBN asesores, de madera
Ingeniero: ABT ejemplo, Delft Installatieadviseur: Royal Haskoning, Rotterdam
Asesor acústico: Lichtveld Buis & Partners, Nieuwegein
Fire Advisor: Lichtveld Buis & Partners, Nieuwegein
Otros Asesores: Theatertechniek: Theateradvies ax, Amsterdam

Theatrical experience
Schouwburg Amphion is a popular theatre in the city centre of Doetinchem in the Netherlands. Because the current building could not keep up with the demands today, the municipality together with Amphion’s passionate director, Hank Raben, decided to build a new theatre.
The new Schouwburg Amphion will be located in Lookwartier, a new neighborhood north east of the city center and close to shops, cafes and restaurants. Mecanoo designed the new Amphion to not just be a building but also as a special theatrical experience for people visiting the building’s interior and also exterior. The result is a remarkable, all-sided building that fluently transitions from outdoors to indoors while housing organized and efficient theatre technologies.

Raised foyer
The concept is simple: a robust building of natural stone exposing horizontal glazed cut-throughs that offer views into the colourful and inviting theatre foyer.
The facade leans backward slightly, strongly anchoring the building in Doetinchem’s sandy soil. The glass corner facade merges inside and outside creating an inviting entrance. Like a red carpet, the entry ramp invites visitors to enter the Schouwburg.
Through the entrance hall and via the grand staircase, visitors are led to the foyer around the two theatre halls. The theatre café and restaurant are also located here.
On the first floor are located the entrances to the large theatre hall which seats around 870 people and the small multi-functional hall with 300 seats.
Large glass openings in the facade offer a view of city life outside of the building.
The artist foyer and technical spaces lay under the foyer where the built-in loading docks are also located.
Both stage floors are easily accessed on both sides and the insulation of the surrounding walls ensures that there is no neighbourhood noise pollution.
The artist foyer and office spaces are located on the ground floor opposite new residences of the Lookwartier. In this way pedestrians can see into the theatre’s daily activities.

Intimate atmosphere
The glass facades and the warm red interior give the Amphion a lively and festive appearance at night and also during the day.
The two halls each have their own interior and atmosphere that differs from the foyers.
The large horseshoe shaped hall has two balconies and box seats on the ground floor, harkening to the traditional theatres from the 18th and 19th centuries. Because of the shape of the theatre hall, the public sits close to the stage.
The chic décor of the hall with the alternation of hard and soft materials, warm colours and variation in lighting emphasizes the intimate atmosphere.
The new small hall has the appearance of an atelier or a workplace and refers to the small hall of the former Amphion.
The technology is evident and the public sits almost on the stage. The audience seating is multifunctional and allows for different uses.

Location:
Hofstraat, Doetinchem

Program:
Grand hall with around 870 seats, a theatre with 300 seats, a foyer and a theatre cafe of in total 8,400 m2

Design:
2006-2008

Execution:
2008-2009

Client:
Cultureel Centrum Schouwburg Amphion N.V., Doetinchem

Project management:
BBN Adviseurs, Houten

Structural engineer:
ABT bv, Delft

M and E engineer:
Royal Haskoning, Rotterdam

Acoustics consultant:
Lichtveld Buis & Partners, Nieuwegein

Overige Adviseurs:
Theatertechnisch adviseur: Theateradvies bv, Amsterdam

Fire safety consultant:
Lichtveld Buis & Partners, Nieuwegein

lunes, 22 de septiembre de 2008

Irish Glass Bottle Site Master Plan | Skidmore Owings and Merrill | Arquitectura 3d

Irish Glass Bottle Site Master Plan.




Tomando su liderazgo de los principios rectores del One Planet Living 10, el esquema de MOS propone una participación sostenible y saludable para la comunidad de Dublín.



Una simple estructura de bloques urbanos y calles se escalan para dar cabida a una serie de edificios residenciales, oficinas y espacios públicos dentro de una cuadrícula de diseño, que se deforma y se dobla para ser más "orgánicos" a medida que el proyecto se fusiona con el parque hacia el sur.




Como una referencia histórica, las oportunidades de utilizar vidrio reciclado y granito irlandés de origen local, se incluyen en todo el proyecto para la construcción de fachadas exteriores, mobiliario urbano, el agua y las características de arte público.







Datos del proyecto

Finalización Año: 2007

Área del Proyecto: 10,50 hectáreas

Número de Niveles: 31

Irish Glass Bottle Site Master Plan Competition
Dublin, Ireland



Taking its lead from the One Planet Living 10 guiding principles, SOM’s scheme proposes an engaging and healthy sustainable community for Dublin.





A simple structure of urban blocks and streets is scaled to accommodate a range of residential buildings, offices and public spaces within a grid layout, which bends and deforms to become more ‘organic’ as the project merges with the park to the south.





As a historical reference, opportunities to use recycled glass and locally sourced Irish granite are included throughout the project for external building facades, street furniture, water features and public art.









Project Facts
Completion Year: 2007

Project Area: 10.50 hectares

Number of Stories: 31

Torre 56 de Leonard Street, Nueva York | Herzog & de Meuron | Arquitectura 3d



Torre 56 de Leonard Street.





En el 56 de Leonard Street, la intención de los arquitectos es preservar el espíritu tradicional de los rascacielos, introduciendo, a su vez, nuevas posibilidades estructurales, refrescando la forma de relacionarse que tiene el individuo dentro de la torre con la ciudad.

Inspirado por la permeabilidad y las cualidades espaciales de las casas modernistas y el gran sueño americano de una casa personalizada, Herzog & de Meuron ha sustituido la típica extrusión estandarizada de plantas de rascacielos con una progresión escalonada de las losas estructurales con una ligera inflexión fuera de su eje a medida que asciende, creando una constante variedad de plantas entre los diferentes piso.


Esta disposición estructural de las losas a creará un aterrazado irregular, haciendo juegos de luces y sombras que generan una imagen dinámica a la torre y una amplia variedad de interiores.



La 56 Leonard Street contiene cinco zonas principales ascendente desde la calle al cielo: el vestíbulo, las residencias "townhouse", servicios, torre de residencias y penthouses.



Como descansando sobre una escultura de Anish Kapoor, la base de la 56 Leonard Street tendrá la apariencia de una pila de volúmenes acantilados con diversos grados de transparencia y de opacidad.



Esta sección del edificio contiene un espectacular doble altura, 1600 pies cuadrados con un vestíbulo de entrada sobre Leonard Street junto a un verde jardín vertical exterior hacia el oeste.



Enfundados en granito negro brillante, el vestíbulo incluye la estación 24 horas de portero y conserjería, con la recepción diseñada con el acostumbrado estilo de Herzog & de Meuron.


Sobre el vestíbulo de paredes de granito negro hay varios pisos de residencias que se relacionan muy directamente con la escala inmediata del barrio (viviendas conocida por los arquitectos como "las casas de pueblo") y dos pisos de espacios de esparcimiento, diseñados hasta el último detalle por Herzog & de Meuron.



Estos incluyen una piscina de borde infinito semi-cubierta, una de las más grandes de Manhattan, rodeada de un deck de terrazo negro con incrustaciones de vidrio esférico.



Una terraza solarium al aire libre de 20 pies se anexa al bloque proporcionando extraordinarios puntos de vista.



Otros servicios incluyen un gimnasio con estudio de yoga, un spa húmedo y seco con terraza, una sala de biblioteca (arriba), una sala de proyecciones, un comedor privado / sala de conferencias y una sala “Tribeca Tot” de juegos infantiles y actividades familiares.






Cada ángulo y elemento estructural ha sido diseñado para crear una perspectiva del paisaje urbano para quienes están en el interior del edificio y crear un panorama de alta estética para el transeúnte.

Desde el piso ocho al cuarenta y cinco la torre del 56 Leonard Street contiene las residencias de uno a cinco dormitorios.
En cada residencia, grandes puertas de cristal dan a espacios privados al aire libre revestidos con travertino, una baranda sin marco con un pasamano de diseño exclusivo.

Los detalles interiores, minuciosamente refinados por Herzog & de Meuron, mejoran la percepción espacial dando una atmósfera armónica.

El edificio de hormigón visto se complementa con el interior mediante una sutil paleta neutral.

Champagne mullions ventana de colores, grabado de vidrio satinado, madera natural, travertino, mármol Thassos, metales pulidos, granito negro y acentos de laca negra de alto brillo son parte de un lujoso super-personalizado paquete de acabados elegidos para complementar el mobiliario y el arte.


El coronamiento de nueve pisos contiene los pent-house - ocho ocupando la totalidad de los pisos y dos ocupando la mitad- aparecerá en el horizonte de Manhattan como un quimérica escultura geométrica de volúmenes de vidrio.

Sus tamaños van desde aproximadamente 3650 a casi 6380 pies cuadrados, estas areas abrazan el exterior a través de la amplia terraza privada de hasta 1700 pies cuadrados.
A los pent-house se accede por ascensor privado.
Los muros de vidrio se abren a vistas panorámicas de la ciudad y el cielo.

Resumiendo su diseño, Herzog & de Meuron han dicho " Llegamos el proceso de diseño de la 56 Leonard Street de adentro hacia afuera, desde los hogares mismos. Pero también consideramos el exterior en términos del barrio Tribeca. Aquí encuentras las casas pequeñas, las antiguas fábricas, y los altos edificios, pero también entre ellos se haya un montón de pequeños rincones y sorpresas. Las diferentes escalas caracterizan el barrio y hemos querido establecer un diálogo entre ellos. Para nosotros, la creación de un edificio es un proceso de investigación. Lo llamamos un viaje".
At 56 Leonard Street, the architects’ intention is to preserve the celebratory spirit of traditional skyscrapers while introducing new structural possibilities and suggesting fresh ways for people inside such towers to relate to their city.

Inspired by the permeability and spatial qualities of Modernist houses and the great American dream of a customized home, Herzog & de Meuron has replaced the usual extrusion of standardized skyscraper floor plates with a staggered progression of structural slabs turning slightly off axis by degrees as they ascend, creating constant variety among the apartment floor plans.

This structural arrangement of floor plates at 56 Leonard Street will create an irregular flurry of cantilevered terraces up and down the building, making plays of light and shadow that give the tower a shimmering, animated appearance on the skyline and widely varying interiors.
56 Leonard Street contains five key zones ascending from street to sky: lobby, “townhouse” residences, amenities, tower residences, and penthouses.
Appearing to rest upon Anish Kapoor’s sculpture, the base of 56 Leonard Street will have the appearance of a stack of cantilevering volumes with varying degrees of transparency and opacity.
This section of the building contains a dramatic double-height, 1,600 square foot lobby with an entrance on Leonard Street adjacent to a verdant exterior vertical garden to the west.
Sheathed in gleaming black granite, the lobby space includes stations for a 24-hour doorman and concierge, with custom designed reception desks by Herzog & de Meuron; private residents’ mail, package and refrigerated storage room; custom-designed visitor seating fixtures; and two separate elevator landings with a total of seven elevators featuring interiors designed by the architects.
Above the 18 foot-high black granite-walled lobby are several floors of residences that relate very directly to the immediate scale and panorama of the neighborhood (homes known by the architects as “the townhouses”) and two full floors of amenities spaces custom designed to the last detail by Herzog & de Meuron.

These include an indoor/outdoor 75-foot infinity edge pool, one of Manhattan’s largest, surrounded by a black terrazzo deck inlaid with spherical glass aggregate. An adjoining outdoor sundeck cantilevers 20 feet over the block to provide extraordinary Tribeca views and a sense of connection to the district.

Other amenities include a fitness center with yoga studio, wet and dry spa features and terrace; a library lounge (above); a screening room; a private dining/conference room; and a Tribeca Tot Room for children’s play and family activities. Every angle and structural element has been designed to create visual access to the cityscape for those inside the building and aesthetic excitement for passersby on the street.

Floors eight through forty-five at 56 Leonard Street containing the building’s one- to five-bedroom residences. In each residence, grand glass doors of up to 12 feet in height lead to private outdoor spaces outfitted with travertine pavers, a frameless balustrade and custom designed handrail. Balconies and terraces are arranged in varied schemes that provide uninterrupted views of the city, its flanking rivers and New York Harbor, and saturate living spaces with light.
Interior details, sharply refined by Herzog & de Meuron, enhance the perception of spatial flow and an atmosphere of harmony.
The building’s exposed exterior concrete is complemented indoors by a subtle neutral palette of extremely sensual materials. Champagne colored window mullions, satin etched glass, natural pale solid woods, travertine, Thassos marble, polished metals, black granite and high gloss black lacquer accents are part of a super-customized, luxurious package of finishes chosen to complement furniture and art.
Extending the assertive sculptural character of the building’s exterior to key interior details, Herzog & de Meuron has conceived several signature sculptural fixtures for the homes at 56 Leonard Street. Fireplace hearths soar from floor-to-ceiling, crafted by the architects in high gloss white enameled steel. Derived from pragmatic architectural functions, this monumental freestanding sculptural element anchors the great room and provides a dramatic focal point while reflecting and diffusing ambient light.

For 56 Leonard Street kitchens, Herzog & de Meuron have designed a special prep and dining island fitted with a high gloss black lacquer base and enhanced honed black granite countertop – a feature with the alluring curves of a grand piano or an elliptical lozenge – accompanied by a custom hood either sculpted from the wall or descending from the ceiling.

Generous cooking and entertaining spaces are complemented by top line appliances integrated into custom cabinetry, and sleek, minimal glass cabinets designed by the architects. Bathrooms at 56 Leonard Street are similarly meticulous in detail. Curving spaces enclose custom Herzog & de Meuron marble mosaic tiled walls, vanities, cast six foot oval soaking tub, shower, cabinetry and fixtures, all planned in relation to expansive windows framing views in the most private area of the home.
The building’s dramatic nine-story crown contains its apex penthouses - eight occupying full floors and two occupying half floors - will appear on the Manhattan skyline as a chimerical geometric sculpture of stacked, glimmering glass volumes. Ranging in size from approximately 3,650 to almost 6,380 square feet, these aeries embrace the outdoors through expansive private terraces of up to 1,700 square feet. Penthouses are accessed by private elevator. Soaring window walls rise to 14 feet and open onto panoramas of the city and sky.
Summarizing their design, Herzog & de Meuron has said, ““We approached the design process for 56 Leonard Street from the inside out, from the homes themselves. But we also considered the outside in terms of the Tribeca neighborhood. Here you have the small townhouses, the old manufacturing buildings, and the high-rise buildings, but also a lot of little corners and surprising things between. The different scales characterize the neighborhood and we wanted to establish a dialogue among them. For us, creating a building is a research process. We call it a journey.”

viernes, 18 de julio de 2008

Frente Marítimo en Rimini | Foster + Partners | Arquitectura 3d

Nuevo diseño para el Paseo Marítimo en Rimini .


La propuesta está destinada a fortalecer la relación entre el centro de la ciudad y el paseo marítimo y crear durante todo el año una atracción para la industria turística internacional.

El plan comprende un nuevo paseo marítimo con una combinación de las actividades relacionadas con los espacios públicos y entre ellos un hotel torre, que se extenderá la histórica cultura playera de Rimini continuando las zonas urbanas existentes.

El proyecto Rimini respeta la tradición de los bulevares verdes, su mayor representante es la Via Vespuci.

El frente marítimo será peatonal en ciertos momentos y se vinculará directamente a un parque público lineal -o la columna vertebral verde - que proporcionará sombra muy necesaria durante el mes más caliente.


Esto actualmente une el mar a la ciudad histórica y se verá reforzada con la mejora de las conexiones a la nueva zona de paseo.

Una nueva torre de hotel incluye espacio en planta baja para una Museo sobre la filmografía de Fellini.


Su forma curva ancla el proyecto en su totalidad, mientras que el edificio se extiende al mar a lo largo de un nuevo muelle de 300 m de largo, continuando el diálogo entre la ciudad y el agua y en referencia a los tradicionales muelles de Rimini.


El programa utilizará las nuevas tecnologías, como la recolección del agua de lluvia y la energía fotovoltaica, para establecer una comprometida estrategia a largo plazo, sostenible tanto comercial como ambientalmente para la ciudad, que está en balance con su rejuvenecimiento en corto plazo.

Uno de los socio principales, Stefan Behling, dijo del proyecto:
"Estamos encantados de presentar nuestra propuesta para revitalizar el popular balneario de Rimini. Esta es una emocionante oportunidad para unir la ciudad con su paseo marítimo y para regenerar el interés público. "

Para más información póngase en contacto con Katy Harris Josephine Cutts o en Foster + Partners, T +44 (0) 20 7738 0455 F +44 (0) 20 7738 1107
E press@fosterandpartners.com



New waterfront designs for Rimini unveiled

Foster + Partners presented designs for a new waterfront development in Rimini.
Revealed at a public presentation to the City last week, the proposal is designed to strengthen the relationship between the town centre and the seafront and to create a year-round attraction for an international tourist industry.

The scheme comprises a new seafront promenade with a mix of related activities and public spaces including a hotel tower, which will extend Rimini’s historic beach culture and continue the existing urban grain.


The project celebrates Rimini’s tradition of green boulevards, best characterised by the Via Vespuci.




The waterfront will be pedestrianised at certain times and will link directly to a linear public park – or green spine – which will provide much needed shade during the hotter months.


This currently links the seafront to the historic city and will be enhanced with improved connections to the new promenade area.


A new hotel tower includes space for a Fellini film museum at its base.

Its curving form anchors the wider project, while the building extends out to sea along a new 300m long pier, continuing the dialogue between the city and the water and referring to Rimini’s tradition of piers.


The scheme will use new technologies, such as rainwater collection and photovoltaics, to establish a long-term, sustainable commercial and environmental strategy for the town that is balanced with its rejuvenation in the short-term.



Senior Partner, Stefan Behling said of the project:
“We are delighted to submit our proposal to reinvigorate the popular resort of Rimini.
This is an exciting opportunity to unite the town with its seafront and to regenerate the public realm.”


For further informationplease contact Katy Harrisor Josephine Cutts atFoster + Partners,T +44 (0)20 7738 0455F +44 (0)20 7738 1107
E press@fosterandpartners.com