jueves, 15 de noviembre de 2007

Centro Cultural de Chipre, Nicosia | Hopkins Architects | Arquitectura 3d

El proyecto de Hopkins Architects fue elegido ganador en el concurso internacional convocado por la Fundación Cultural Chipre.

El diseño responde a una estrategia urbana que coloca a las nuevas instalaciones en el centro de una nueva Plaza Cultural.

Se prevé una importante Plaza Cívica y un espacio para actuaciones al aire libre que une a la propuesta de la Cámara de Representantes, Centro Cultural de Chipre y la Galería Nacional, extendiendo a su vez al cercano Parque Lineal del Río Pediaeos hasta el lugar.

Tres principales espacios de actuación son previstos dentro de un volumen vinculado a un generoso espacio que enfrenta el hall de entrada a la nueva Plaza Cívica que consiste en el Teatro de Concierto Principal con 1400 asientos, la Cámara de Recitales de 500 asientos, así como el Rehearsal Hall que también se puede usar para actuaciones públicas.

Los espacios de actuación son expresados en sí mismo como elementos individuales, pero que se complementan en la composición arquitectónica, claramente visible desde los espacios del hall de entrada, aislados del mismo cuando sea necesario, pero directamente accesibles en caso de que así se requiera.

Múltiples espacios interiores y patios también se prestan como parte del plan general de actividades previas a las actuaciones y exposiciones, así como otros espacios de apoyo incluidos VIP / Educación / Taquilla / Galerías / Tiendas y Restaurantes.



Hopkins Architects

Grupo Proyectista: Vardas + Patsalosavvis, Ove Arup & partners Ltd, Kirkegaard Associates, Carr and Angier

http://www.hopkins.co.uk/









miércoles, 24 de octubre de 2007

Cyprus Cultural Center, Nicosia, Cyprus (2007) | Coop Himmelb(l)au | Arquitectura 3d

Concepto:


La propuesta para el Centro Cultural de Chipre está enfocada en la apertura de los vestíbulos hacia el espacio público, y la extensión de este espacio sobre el área del plaza.
La Plaza se transforma en el Vestíbulo, y de la misma manera, el Vestíbulo se convierte en Plaza.

Este Espacio Público Abierto de simultaneidad crea una condición urbana animada, que funde los programas culturales de la Música, el Teatro, el Arte y la Educación y los programas cívicos del Parlamento con los flujos de la vida diaria de la ciudad.

Se forma un nuevo centro de vida urbana en Nicosia al crearse el Centro Cultural de Chipre.

El diseño del Centro Cultural de Chipre basa su rol en la simbiosis urbana del lugar mediante la creación de un paisaje arquitectónico reconocible en la Plaza conviviendo con la geometría edilicia existente, los espacios abiertos y las calles.

Un campo de tensión se establece a través del eje axial y la relación lleno- vacío del nuevo volumen y el edificio colonial existente, en forma de U, de la futura Galería Nacional, aportando a la Plaza Urbana el potencial y la definición de un espacio público despejado.


El Nuevo volumen del edificio del Centro Cultural de Chipre está orientado a las dos geometrías del sitio.

La masa está dividida en dos bloques correspondiendo a los dos halls más grandes del programa, creando un vacío, que abre los programas culturales del nuevo edificio a la plaza.
Junto al futuro edificio del Parlamento atraviesan la Avenida Demosthenis Severis, tres lados de la Plaza son creados.


Al oeste de la Plaza, un vasto y sombreado paisaje crea una atmósfera contrastante y define a través de elementos naturales el cuarto lado del espacio público abierto.
Los viejos Eucalyptus existentes se mantienen en esta área sombreada de caminos verdes y de recreo, espacio que se considera como una extensión del parque lineal del río al oeste de la zona de emplazamiento.

La Plaza Urbana formada por estos edificios, el paisaje y los elementos del programa son vistos como una superficie flexible destinado al uso público y diario para eventos al aire libre.

Un escenario móvil, que se “estaciona” frente a la fachada principal del foyer de la sala de conciertos, puede ser trasladado a distintas posiciones en la Plaza para crear diferentes escenarios para variado número de audiencias y situaciones.










Competition: 01/02 2007

Datos de Proyecto:
Area: 38.000 m²
Program Area: 22.322 m²
Building Coverage: 9.580 m²
Large Concert Hall: 1.400 Seats

Building Costs: 79,903 Mio Euro

Director del Equipo Proyectista : Wolf D. Prix/COOP HIMMELB(L)AU
Equipo de Proyecto:
Planning: COOP HIMMELB(L)AU Prix Dreibholz & Partner ZT GmbH
Arquitecto a cargo: Wolf D. Prix
Socio de Proyecto: Michael Volk
Arquitecto de Proyecto/ Arquitecto Diseñador: Christina Schinegger


Equipo de Proyecto: Victoria Coaloa, Hallstein Guthu, Alex Jackson, Quirin Krumbholz, Anja Sorger, Kadri Tamre


Visualización 3D: Armin Hess - ISOCHROM
Modelos: Edward Chapon, Paul Hoszowski, Alex Jackson


Ingeniería de Estructura: B+G Ingenieure/ Bollinger and Grohmann GmbH, Frankfurt am Main, Germany


Concepto de Energía y Medio ambiente Prof. Brian Cody, ARUP Germany


Arquitecto Local: Soteres Polydorou Chartered Architects

miércoles, 10 de octubre de 2007

The New York Times Building | Renzo Piano.

Las obras de Renzo Piano, desde siempre se han caracterizado por lo innovador de sus espacios, así como por el uso de alta tecnología y fundamentalmente por el respeto a la ecología.

Su más reciente obra maestra, ubicada en una de las ciudades más importantes de los Estados Unidos, lo demuestra.

En agosto del presente año, el arquitecto italiano, ganador del premio Pritzker inauguró su más reciente creación: -The New York Times Building-, el rascacielos más importante que se ha construido dentro de la ciudad de Nueva York desde la edificación del Eero Sarinen’s Building.

Este edificio de 52 niveles se encuentra ubicado en el la Eight Avenue, entre las calles cuarenta y cuarenta y uno en el centro de Manhattan. En él, Renzo Piano más que diseñar una obra espectacular ha demostrado su amor y admiración por la ciudad de Nueva York, adecuándose a los tiempos, haciendo uso de materiales de alta tecnología, pero respetando los valores de la arquitectura propia de esta metrópoli.

La decisión de elegir el proyecto del arquitecto Renzo Piano se debió a que éste era diferente a las demás propuestas presentadas, ya que tiene una solución mucho más abierta y flexible, pero principalmente brillante y ligera.

Una de las características más interesantes de este proyecto es que el edificio no sólo albergará rotativas y los objetos propios de un periódico, pues solamente los pisos que van del segundo al séptimo nivel estarán ocupados por la redacción del periódico y los pisos restantes albergarán viviendas.

El primer piso de este edificio, que se encuentra al nivel de la calle y esta ocupado por un jardín interior, estará abierto al público en general.

Además, The New York Times Building contará con locales comerciales, restaurantes y un auditorio, lo que le permitirá participar de la dinámica propia de la vida en la ciudad de Nueva York.

Uno de los rasgos principales de esta obra es la transparencia, lo que hace de ella una estructura sumamente ligera y la distingue de la pesada arquitectura propia de los rascacielos.
El uso de cristales transparentes le permitió a Piano adaptarse mucho mejor al entorno pues en ellos se reflejan prácticamente todos los colores, las luces y el movimiento que existen alrededor.
Una metáfora con la que el arquitecto expresó la relación que existe entre la ciudad y el periódico.

Así también es posible observar desde el exterior el tránsito de la gente dentro del edificio, para resolver esto situó las escaleras justo al frente de la fachada de cristal.
Esta solución permite que el flujo de gente que habitará el inmueble sea visible desde la calle, lo que enfatiza la volumetría ascendente del edificio.
Prácticamente en todo el edificio el concepto de movimiento está presente, aunque en el último nivel, la solución del jardín representa todo lo contrario, ya que se convierte en un lugar para la contemplación.
En el caso de la azotea, la intención del arquitecto fue que desde los salones ubicados en el último nivel, la gente tuviera la posibilidad de disfrutar el área verde a través de una enorme pantalla de cristal y cerámica.
En este proyecto, como en muchos otros de sus proyectos, Renzo Piano privilegia de manera importante la comunidad entre los usuarios del edificio y los vecinos de la ciudad, al mismo tiempo que les garantiza privacidad.
Sin duda este edificio, por su solución arquitectónica pasará a formar parte de las grandes obras construidas en la ciudad de Nueva York.

Texto extraido de www.arq.com.mx
Autor: Karla Ochoa [editor ].

lunes, 24 de septiembre de 2007

Concurso 2G. Parque de la Laguna de Venecia

Para celebrar su décimo aniversario, 2G Revista Internacional de Arquitectura convoca el Concurso 2G. Parque de la Laguna de Venecia.
Abierto a estudiantes y profesionales de los ámbitos de la arquitectura, el paisajismo, el urbanismo y disciplinas afines, el certamen invita a sus participantes a redefinir la idea urbana de la Laguna de Venecia a través de la creación de un Parque Urbano y de prototipos de mobiliario urbano.
Más información y bases completas del concurso en:http://www.2gcompetition.com/
Premios :
Primer premio: 10.000 euros y suscripción por un año a la revista 2G.
Segundo premio: 5.000 euros y suscripción por un año a la revista 2G.
Cinco menciones: suscripción por un año a la revista 2G.
Jurado:
Iñaki Ábalos, Francesco Careri, James Corner, Anne Lacaton, Philippe Rahm y Equipo 2G.
Inscripción:
Estudiantes: 30 euros
Profesionales (menores de 40 años): 60 euros
Concurso de ideas, sin posteriores fases de desarrollo.
Los participantes deberán incluir siempre en su equipo un estudiante de arquitectura o un arquitecto.

lunes, 17 de septiembre de 2007

Concurso Diseño Stand Sutega - Vº EIA | Concursos

La organización de los “Encontros de Arquitectura” y Sutega convocan un concurso internacional para el diseño de su stand en los V Encontros Internacionais de Arquitectura.
El stand será un homenaje a Ray & Charles Eames y los cinco premiados visitarán el Museo Vitra (Exposición Eames en Vitra) y la ciudad de Basilea.
El plazo de presentación de propuestas termina el 5 de Octubre de 2007.
Desde 1999 un grupo de estudiantes de la Escola Técnica Superior de Arquitectura da
Coruña se embarcaron en el ambicioso proyecto de organizar unas jornadas destinadas a
debatir sobre arquitectura y fomentar el intercambio cultural con otras regiones y países.


Los "Encontros Internacionais de Arquitectura" se han ido consolidando como uno de los eventos de mayor relevancia cultural de los celebrados de forma periódica en la Península.

En la actualidad más de 1300 arquitectos y estudiantes de arquitectura de España y Portugal
asisten a estos tres días de conferencias en los que se reúnen grandes nombres de la
vanguardia internacional y también nuevos e interesantes valores en auge.

El apoyo académico, con la presencia constante de la Escola Técnica Superior de Arquitectura
da Coruña, el apoyo institucional, con el compromiso del Concello de Santiago de Compostela,
la Xunta de Galicia y el Ministerio de Vivienda y sobre todo la confianza del Colexio Oficial de
Arquitectos de Galicia en la celebración de este congreso, han servido para que en la
actualidad los Encontros Internacionais de Arquitectura se hayan convertido en una referencia
para arquitectos de todo el mundo.

En este contexto y con la colaboración especial de Sutega como patrocinador, se convoca el
presente concurso para el diseño de un Stand de calidad que pueda acoger una exposición de
piezas de los diseñadores de renombre universal Charles & Ray Eames .
Comprometiéndose a su realización para los V Encontros Internacionais de Arquitectura, en las
condiciones previstas en las bases que se adjuntan a continuación.

1- OBJETO
El Comité Organizador de los V Encontros Internacionais Arquitectura y Sutega convocan el
presente concurso para el diseño de un Stand dedicado a exponer piezas de los diseñadores
Charles & Ray Eames .
Elementos a tener en cuenta:

DISTIBUCIÓN DEL ESPACIO: El Stand tendrá dos zonas diferenciadas,
• Una expositiva en la cual se expondrán piezas de Charles & Ray Lames , quedará a
criterio del autor el número de piezas a exponer en función del espacio. La medida de las
piezas se pueden obtener de la web de Vitra : www.vitra.com
• Otra zona dedicada a instalar una pantalla de plasma de 42” para proyección de videos
y un cartel expositivo de información tamaño aproximado A0.


MATERIALES A UTILIZAR: madera en elementos estructurales y componentes
constructivos que permitan la optimización del Stand, aprovechando sus ventajas de ligereza,
trabajabilidad y resistencia, en combinación con otros materiales y sistemas. Los materiales
que se empleen deberán cumplir con la normativa vigente. Entre otros apartados de las
distintas normativas, cabe destacar la resistencia al fuego de los materiales, tales como los
empleados en el revestimiento de suelos, que será M3, y en la construcción de paredes y
techos, que será M2. Igualmente los elementos de decoración deberán cumplir mismas
características que los de construcción, no pudiendo llevar ningún tipo de material o producto
que sea fácilmente combustible como paja, viruta de madera, viruta de papel, serrín, turba etc.


ILUMINACION: Se utilizarán elementos que resalten las piezas a exponer de una forma
natural y nítida.
2- PROGRAMA DE NECESIDADES
El Stand se adaptará al espacio disponible según plano que se anexa al presente pliego.
PRESUPUESTO ESTIMADO: el presupuesto de ejecución material se ajustará a un máximo de 800 euros/m2.

3- TIPO DE CONCURSO
El presente concurso es abierto y en una sola fase, y tiene carácter privado. Se regirá por lo
descrito en el presente pliego, quedando la secretaría del concurso y, en su momento, el
jurado, facultados para resolver cuantos aspectos no se encuentren explícitamente indicados,
tomando en cualquier caso como referencia de actuación la legislación civil, mercantil y
administrativa en materia de contratación. Todas las decisiones que en su caso deban tomar
respetarán los principios de publicidad y no discriminación de unos concursantes respecto a
otros.

4- CONCURSANTES
Podrán presentarse todos los arquitectos colegiados en España y Portugal, que no posean
ninguna causa de incompatibilidad para cumplir con el objeto del contrato.


5- CALENDARIO DEL CONCURSO:


5.1.- PUBLICIDAD DEL CONCURSO
Toda la información referente al concurso se obtendrá desde la página web de los Encontros
Internacionais de arquitectura www.encontrosdearquitectura.org. Asimismo habrá un enlace
directo desde la web del Colegio Oficial de Arquitectos de Galicia y desde la web de Sutega.
5.2.- INSCRIPCION Y PLAZO DE PRESENTACIÓN
No será necesario realizar una inscripción previa.
La fecha límite para la presentación de propuestas será el 5 de octubre de 2007.
5.3.- OBTENCIÓN DE DOCUMENTACIÓN
La documentación completa del concurso se encontrará en la página web del Concurso desde
el momento de su lanzamiento y podrá ser consultada libremente por cualquier interesado,
aun cuando no haya formalizado su inscripción.
En caso de tener dificultades para descargar la documentación de la web, los inscritos podrán
solicitar a la Secretaría del concurso un CD con el mismo contenido que lo colgado en la web,
que tendrá salida en el plazo de cinco días desde la recepción de la petición realizada por
correo electrónico y a la dirección postal indicada en este. El e-mail para las consultas será
concursosutega@encontrosdearquitectura.org


5.4.- DE DESARROLLO Y PRESENTACIÓN DE LOS TRABAJOS
La documentación se podrá entregar:
-En mano: en la Secretaria del COAG en horario de 10 a 14 horas, en la Plaza da Quintana nº
3, Casa da Conga, Santiago de Compostela o en la Organización del Congreso : Andar Quatro,
S.L, Rua de San Lázaro,36; 15707 Santiago de Compostela.
- Por Correo o mensajería, en un sobre opaco y cerrado que se remitirá a la dirección de la
Secretaria del COAG, Plaza de la Quintana, nº 3, Casa de la Conga, 15704 – Santiago de
Compostela, o a la Organización del Congreso : Andar Quatro, S.L, Rua de San Lázaro,36;
15707 Santiago de Compostela.
Cuando la inscripción se remita por correo deberá justificarse la fecha de imposición del envío
en la oficina de correos y anunciar el envio a la Secretaría del Concurso antes de las 14 horas
del 5 de octubre mediante fax: +34 981-561658. En dicho fax deberá figurar únicamente
“CONCURSO DE STAND EXPOSITIVO SUTEGA QUINTOS ENCONTROS
INTERNACIONAIS DE ARQUITECTURA” . En todo caso, si la Secretaria del COAG o la
Organización del Congreso no recibiera la documentación remitida por correo y anunciada por
fax antes del día 11 de octubre, esta será rechazada por extemporánea.
Finalizado este plazo, el secretario del Concurso levantará el acta de recepción en que se
consignará el número de trabajos recibidos.


6.- DOCUMENTACIÓN A PRESENTAR:
Se presentará la siguiente documentación indicando en el sobre o paquete que se presenta
“Documentación para participar en el concurso Stand Expositivo Sutega Quintos
Encontros Internacionais de Arquitectura.”
Se presentarán hasta un máximo de 2 paneles tamaño DIN-A1 (594 x 840 mm) montados en
tablero ligero de cartón pluma. El desarrollo de la documentación se maquetará en vertical y los
paneles irán numerados, ubicando el lema elegido en la parte superior izquierda de cada panel,
incluyendo como mínimo:
1.-Plantas, secciones, alzados y perspectivas necesarias para el correcto
entendimiento de la propuesta.
2.-Memoria descriptiva.
3.- Detalles constructivos, con las especificaciones técnicas correspondientes.
Además:
4.- La escala y la técnica a emplear serán libres. No se admitirán maquetas, aunque sí
fotos de estas.
5.- La Memoria explicativa y justificativa de la propuesta contendrá cuadro de
superficies útiles y construidas pormenorizadas, características constructivas generales, así
como avance justificado del presupuesto de ejecución material de las obras.
DOCUMENTACIÓN EN CD: además de los paneles, e incluido en otro sobre diferente, se
adjuntará un CD que contendrá los paneles en archivos independientes con las siguientes
características: formato PDF, tamaño A-4, capas acopladas y una resolución máxima de 1200
d.p.i. Asimismo se incluirá la Memoria en formato DOC.
Estos archivos se emplearán por un lado para posibles publicaciones y por otro para compilar
un CD que contenga todas las propuestas.


7.- LEMA Y ANONIMATO
Los trabajos se presentarán bajo lema, que deberá figurar en todos los documentos, de tal
manera que estos sean examinados por el Jurado bajo anonimato. Para ello se entregará un
sobre aparte cerrado con el LEMA (3 letras y 2 dígitos) en su exterior, que contendrá la ficha
de identificación del concursante que figura en el anexo I con los siguientes datos:
-Nombre del concursante -Número de colegiado y Colegio -Lema elegido por el concursante
situado en la esquina superior izquierda – correo electrónico – teléfono de contacto y dirección.
En el exterior del sobre aparecerá, en el ángulo superior izquierdo, el lema de la propuesta
como única identificación y la referencia “Stand Expositivo Sutega Quintos Encontros
Internacionais de Arquitectura.”.
En el exterior del sobre se indicará también, de forma clara, si en el caso de no resultar
premiado, el concursante prefiere permanecer en el anonimato tanto en la exposición pública
de los trabajos presentados como en su posible publicación en papel o web.
El material recibido será desempaquetado y preparado para su examen por personas ajenas al
Jurado, que cuidarán de que no se rompa el anonimato de las propuestas, haciendo
desaparecer toda referencia al remitente que pudiera haber en los envoltorios de los paquetes
o en los albaranes de envío.
No podrá figurar en ningún documento escrito ni gráfico referencia que permita identificar al
redactor, distinto del LEMA bajo el que se presenta.

8.- CRITERIOS DE VALORACIÓN
La valoración de las propuestas recibidas se centrará en su calidad global y en el grado de
innovación que aporten, así como a la capacidad de apuntar a nuevas perspectivas en el
proyecto de espacios expositivos

9.- PREMIOS
Se establecen los siguientes premios IVA incluido:
Primer premio: 2.500 euros + Viaje a Vitra Museum (Basilea)
Segundo premio: 1.000 euros + Viaje a Vitra Museum (Basilea)
Tres accésit de: Viaje a Vitra Museum (Basilea)

10.- JURADO
a) Composición:
- Presidente : Decano del COAG o persona en quien delegue.
- Vocales:
Un miembro del Comité Organizador de los Encontros de Arquitectura.
Un arquitecto designado en representación de Sutega
Un diseñador de renombre invitado por la Organización
Un arquitecto designado por la E.T.S.A.Coruña.
- Secretario (con voz pero sin voto): un representante de la Secretaría de la
Organización
El jurado está válidamente constituido cuando asistan el presidente, el secretario y por lo
menos la mitad de los vocales.
b) Funciones:
El Jurado procederá al análisis de toda la documentación referente al tema del concurso, la
cual quedará permanentemente a su disposición. Posteriormente comenzará el análisis de las
propuestas.
c) Constitución de acuerdos:
Las decisiones del Jurado serán por mayoría simple e inapelables.
d) Acta del Fallo.
El Jurado levantará Acta del Fallo, dejando constancia de las propuestas premiadas y
su juicio sobre éstas antes del 15 de Octubre de 2007. Las actas serán publicadas en la web
del congreso.

11.- PROPIEDAD DE LOS TRABAJOS
La propiedad intelectual de los trabajos presentados pertenece a los autores, cediendo a la
entidad convocante únicamente los derechos de explotación correspondientes a la exhibición y
publicación de sus propuestas, conforme a la legislación sobre propiedad intelectual y a la
normativa que rige el ejercicio de la profesión.
Entre esos derechos se entenderá comprendido el otorgamiento al COA de Galicia de la
licencia correspondiente para la exposición en su página web de los trabajos presentados
(salvo aquellos en los que los autores expresaran su deseo de quedar en el anonimato y
siempre y cuando no fueran galardonados).
La propiedad material de la documentación relativa a cada propuesta pertenecerá a la entidad
convocante.


12.- RESOLUCIÓN Y DEVOLUCIÓN DE LOS TRABAJOS
Los concursantes que no fueran premiados podrán retirar los trabajos presentados, bien
personalmente, bien por delegación escrita, en la misma dirección en la que los entregó, en el
plazo de 30 días consecutivos al cierre de la exposición. A partir de este plazo, se procederá a
la destrucción del material.


13.- EXPOSICIÓN
La Organización de los V Encontros Internacionais de Arquitectura con posterioridad a la
decisión del jurado, organizarán una exposición en la que publicarán los trabajos premiados,
sin autorización previa de sus autores. Podrán igualmente exponer o publicar todos los trabajos
presentados salvo que, con posterioridad a la publicación de la decisión del jurado y en el plazo
de 10 días naturales, se indique por escrito la voluntad de sus titulares en el sentido contrario.

14.- OBLIGACIÓN DE LOS CONCURSANTES
La presentación de la solicitud de inscripción comporta la aceptación de las Bases.
El equipo premiado tendrá la obligación de proporcionar, en formato DWG, toda la
documentación referente al proyecto presentada en los paneles, además de prestar su
colaboración durante el proceso de construcción del stand.

15.- REGIMEN JURIDICO
Las presentes bases tienen carácter de norma rigiéndose sus efectos por el dispuesto en sus
cláusulas y, en su defecto, por las normas de derecho civil y mercantil vigentes en materia de
contratación.
Todos los concursantes presentarán su documentación, así como todo tipo de correspondencia
escrita que establezcan con la Secretaria del Concurso en relación al presente concurso, en
lengua gallega o en castellano.

martes, 11 de septiembre de 2007

Teatro de Estepona, Málaga | David Chipperfield Architects | Arquitectura 3d

David Chipperfield Architects en colaboración con IA+B de Bilbao ganaron en el 2005 el concurso internacional para el diseño del nuevo teatro de Estepona, en Málaga al sur de España.
El nuevo teatro crea un vínculo directo con la costa marítima al incorporar el parque existente y quitar la calle que actualmente separa el teatro del parque.


Las paredes opacas y transparentes envuelven el complejo de teatro creando grandes plataformas con sombráculos desde donde se puede contemplar el entorno.


Las paredes superpuestas al teatro se extienden en el parque en dirección al mar, creando un paseo peatonal y ofreciendo diferentes vistas del parque circundante.

El nuevo complejo de teatro de 600 asientos comprende dos pisos.

La primera planta forma el nivel principal público y se ubica sobre un plinto dos metros más alto que el nivel de la calle, maximizando las vistas hacia la ciudad vieja y el mar.


El teatro esta compuesto de cuatro volúmenes independientes, unidos por un gran vestíbulo: dos auditorios, el área VIP y un bar.
El piso inferior del edificio contendrá los servicios, la administración y los vestuarios de los actores.

lunes, 13 de agosto de 2007

Pabellón de Exposición Móvil para Chanel | Zaha Hadid | Arquitectura 3d

Este diseño de un lugar de exposición móvil para la marca de moda Chanel fue lanzado en Venecia durante la Bienal de Arte.

Venecia fue también el lugar para la muestra de las instalaciones en Formas de Duna de Hadid.
Dune Formations installation.




La forma del Pabellón Chanel es una celebración al trabajo icónico de Chanel, inconfundible para su sencillez de detalles exquisitos que juntos crean un todo elegante y cohesivo. La estructura resultante esta muy atada a esa inspiración original- elegante, funcional, y versátil, tanto en su estructura total como en el detalle.


La estructura arquitectónica del Pabellón es una serie de continuos elementos en forma de arcos, con un patio en su espacio central. El techo vidriado se adapta para tener el control de la temperatura interior en respuesta a las condiciones particulares del clima de cada ciudad.
La luz natural que desciende de siete elementos sobre el techo, encuentra la luz artificial que surge del hueco entre las paredes y el piso levantado para acentuar la estructura "arqueada", y ayuda en la creación de un nuevo entorno artificial para instalaciones de arte. Seis de estos elementos son luces de techo para el material artístico; otra gran apertura inunda dramáticamente la entrada con la luz del día para tamizar la relación entre el interior y exterior. Además de la iluminación y efectos en color, el ritmo espacial creado por las costuras de cada segmento le da grandes vistas de todo el interior.


El tamaño del Pabellón será 29m x 45m, un total de 700 m2. La altura total es de 6m, con el piso levantado 1m por encima de la superficie existente. Debido a los largos transportes entre ciudades, cada segmento estructural tendrá un máximo de 2,25m ancho
El patio central de 65 metros cuadrados tiene por encima grandes aberturas transparentes que se abren al cielo y esta diseñado tanto para recibir acontecimientos, como para proporcionar un área de descanso después de la visita a la exposición. El patio sirve como un espacio intermedio entre la exposición y el área pública del Pabellón. Se provee también de un vestuario de 25 metros cuadrados.

Con una conexión visual directa al patio, la terraza de 128 m2 sigue este diálogo entre el Pabellón exterior e interior. Durante un acontecimiento, los dos espacios podrían ser vinculados formando una zona para grandes acontecimientos.




Los materiales reflexivos permiten que la piel exterior sea iluminada con una gran variedad de colores, que pueden ser adaptados a los distintos programas de cada ciudad.

La dicotomía entre la poderosa masa escultural de la estructura del Pabellón Chanel y la ligereza de su envolvente crea un elemento enigmático. El exterior del Pabellón se transforma en una rica variedad de espacios interiores que maximizan el potencial para reutilizar y repensar el espacio debido a la flexibilidad innata de su planta.



La fluidez total de la geometría curvilínea del Pabellón Chanel es una continuación obvia de Hadid de 30 años de exploración e investigación en los sistemas de continuas transformaciones y transiciones. Con este repertorio de morfología, Zaha Hadid es capaz de traducir la tipología efímera de un pabellón en las formas sensuales requeridas para esta celebración de la importancia cultural de Chanel.

jueves, 19 de julio de 2007

Centro Olimpico de Tennis | Dominique Perrault | Arquitectura 3d

Este edificio es el resultado de un concurso internacional realizado en junio del 2002, se ubica en el Parque del Manzanares y tiene un área construida de 80 000 m2 (el área total es de 165 000 m2).
El encargo fue realizado por el Ayuntamiento de Madrid y tiene un presupuesto superior a los 36 millones de euros, su finalización está prevista para el año 2004.


La denominada "Caja Mágica" se convertirá en el primer recinto construido con fines olímpicos en la capital. Se trata de un importante reto de relación entre la arquitectura y el paisaje.El complejo se levantará sobre un "lago ecológico" (agua reciclada).

El edificio transparente se construirá a base de acero, madera y vidrio y se resolverá en un diseño de racionalidad con un espacio único que albergará 3 estadios cubiertos y sus graderíos con capacidad para 12.000, 3.500 y 2.500 respectivamente.


Además, contará con 16 pistas exteriores, 5 pistas cubiertas, con capacidad para 500 espectadores y 6 pistas cubiertas de entrenamiento.


Los pabellones estarán protegidos por una vestimenta protectora que combina distintos materiales y aperturas, que se transforma en función de las estaciones, de la luz, de la temperatura y de los distintos acontecimientos.





Perrault lo definió como una "vestimenta protectora compuesta por varios tejidos: filtrante, reflectante y opaco de día; centelleante de luces por la noche; misteriosa y festiva como el escenario de un teatro".

Pabellón de Aragón | Olano y Mendo Arquitectos | Arquitectura 3d

El pabellón de Aragon en la Expo 2008 sera diseñado por un equipo de arquitectos capitaneado por el aragones Daniel Olano, del gabinete de arquitectos "Olano y Mendo Arquitectos, S.L.

"Daniel Olano (Zaragoza, 1950) y Alberto Mendo (Zaragoza, 1957) encabezan un equipo de mas de treinta profesionales.

En particular, en este trabajo han colaborado los arquitectos Andrés Navarro, Gabriel Lassa y el grafista Joaquín Lorente.

La propuesta de Olano para este espacio representante de la comunidad de Aragon, consiste en un pabellón levantado sobre tres núcleos estructurales y de comunicación liberando el espacio de planta baja para crear una plaza y ceder un espacio libre al conjunto de la expo.






A esa plaza se superponen cuatro niveles.

Inicialmente se construyen únicamente dos, uno para la exposición, durante la cual funcionará el pabellón de Aragón, los otros dos niveles se construirán para su uso posterior, como departamento del Gobierno de Aragón.

El edificio se desarrolla en una planta de 50 x 50 metros, con sutiles diferencias en cada nivel, creciendo y decreciendo según la forma de la envolvente.

Estos niveles están atravesados por nueve piezas que conforman la estructura vertical del edificio.






Tres de ellas, las “patas” con estructura de pantalla de hormigón, llegan hasta la cimentación. Las otras seis, de estructura tubular en acero, constituyen patios de iluminación y de ventilación de los espacios más interiores.

Las cuatro fachadas del edificio se asemejan a una gran cesta de mimbre con un trenzado realizado a base de láminas opacas y vidrios, que junto a los seis lucernarios previstos, garantizarán gran luminosidad en el interior.

martes, 10 de julio de 2007

Biblioteca Nacional de Kazan | Erick van Egeraat | Arquitectura 3d


El pasado 3 de Julio, el arquitecto Erick van Egeraat ganó el concurso para la nueva Biblioteca Nacional y Banco Nacional de Kazan en la república rusa de Tatarstan.

La nueva Biblioteca Nacional tendrá un área de 81.00’ m2 y estará situada en la plaza de Tukay en el límite sureste del centro de la ciudad.

Además de ofrecer los tradicionales servicios de una biblioteca estatal, Erick van Egeraat quiere “invitar a los ciudadanos a explorar y experimentar del conocimiento.

El edificio provee un sitio a todas las nuevas formas de acceso a la información, además su flexibilidad permite alojar las futuras formas de trabajo con el conocimiento.”


Erick van Egeraat describe al edificio como una extensión cubierta del centro de la ciudad.

Un atrio multifuncional de 18 metros de alto sirve de portal entre la biblioteca y la ciudad.


“El edificio se vuelve parte del dominio público, una puerta entre la cuiudad y la biblioteca, un lugar donde las cualidades colectivas y culturales se combinan”.
El espacio de entrada puede funcionar a la vez como “meeting point”, boulevard, galería, sala de estar, jardín y centro educacional.


Situada en una colina, el edificio continúa el perfil del paisaje y ofrece un parque en la planta superior del mismo.

Mediante la unión del Parque Hermitage existente, el parque de la Nueva Biblioteca Nacional y la palza Tukay adyacente, Erick van Egeraat transforma el área en un cubo vibrante en la vida de la ciudad de Kazan.

Consecuentemente, Erick van Egeraat propone la extensión del proyecto permitiendo el desarrollo de las oficinas del Banco Nacional, con oficinas de alta calidad y lujosos apartamentos.

El proyecto es una piedra angular en la reconstrucción urbana de Kazan y sirve de ejemplo para otros esquemas de regeneración urbanos en la Federación Rusa.


lunes, 9 de julio de 2007

La Defense "Phare Tower" | Morphosis | Arquitectura 3d











La Defense "Phare Tower" Morphosis.



El diseño, llamado el "Phare" (el faro), de la firma arquitectónica Morphosis encabezada por el ganador del premio Pritzker 2005, Tom Wayne, fue declarado ,el viernes 24 de noviembre, el ganador de la competición arquitectónica para el distrito de negocios de La Defense en Paris.


En 300 metros de alto, la torre de 68 pisos será ligeramente más baja que la Torre Eiffel (320m) cuando sea completada en el año 2012.
Morphosis define al edificio como un "torre híbrida " más que solo un bloque de oficinas debido a que contiene espacios públicos incluyendo un atrio de sesenta metros de alto, jardines, cafeterías, tiendas, más una cubierta de observación y el “restaurante del cielo”.



Los niveles inferiores del edificio proporcionan conexiones peatonales entre un cubo subterráneo de transporte y el área circundante.
El edificio contiene tecnologías "sostenibles" incluyendo las eólicas sobre la cima y una fachada curvada diseñada para reducir al mínimo el recalentamiento solar.

"Hay una fluidez, una sensibilidad, una suavidad en la forma de como alcanza al cielo," dice Mayne. "Si uno se mueve alrededor de la torre, esta parece cambiar continuamente, difiriendo según el punto de vista, sin una imagen única, pero con una estructura dinámica que responde a su sitio, ambiente, y exigencias de funcionamiento."

Será el edificio arquitectónicamente significativo más alto en París desde que se construyó "Le Grand Arche" de 110 metros de alto, diseñado por el arquitecto danés Johann Otto von Spreckelsen y completado en 1990.
http://www.morphosis.net/

miércoles, 27 de junio de 2007

2º Advanced Architecture Contest | Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña | Arquitectura 3d

Self-Sufficient Housing: THE SELF-FAB HOUSE
El Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña promueve su apoyo al desarrollo
auto-sostenible patrocinando el 2nd Advanced Architecture Contest.
Este programa fue creado para estudiantes y jóvenes profesionales con el objetivo de inspirar cambios en la forma de diseñar y construir nuevas edificaciones.
El desafío consiste en diseñar una vivienda auto-suficiente orientada a la auto-construcción, preferentemente a través del uso de tecnologías digitales.

SUMARIO:
Self-Sufficient Housing / THE SELF-FAB HOUSE
El Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña, dirigido por Vicente Guallart – www.iaac.net -convoca a arquitectos, diseñadores y estudiantes de todo el mundo a formular propuestas atractivas para la construcción de viviendas auto-suficientes, con énfasis en la capacidad de las personas en auto-fabricarse sus propias viviendas.
El 2nd Advanced Architecture Contest, dirigido por Lucas Cappelli, promueve el diseño de una vivienda de Auto-Fabricación fomentando la investigación de técnicas y procesos constructivos, que fomenten la realización de viviendas con los medios con los que se disponen localmente en combinación con las últimas tecnologías al servicio.
Las propuestas deben entregarse digitalmente en 3 archivos PDF en formato DIN A3.
La inscripción es gratuita.
El premio (valor total: € 39.500, 00) será distribuido a discreción de los Jurados, siguiendo las bases.


Reglas y Premios
1. Criterios de elegibilidad y limitaciones
Elegibilidad
La competencia es abierta a estudiantes y profesionales.
No hay límite de edad; los proyectos pueden ser individuales o en grupo, no habiendo límites en la cantidad de miembros del equipo.
Limitaciones
Las siguientes personas no podrán participar en la competición:
- Cualquier individuo u organización relacionada a la organización promotora, tales como miembros del comité asesor o investigadores patrocinados y cualquiera asociado profesionalmente con el promotor;
- Miembros del Jurado del Concurso y Staff organizador, o bien cualquier persona a la que un miembro del jurado sirva como director, supervisor o consejero.
- Personas directa o indirectamente involucradas en el sumario del Concurso.
2. Inscripción gratuita
Para participar en esta competencia no será requerida ninguna cuota u otro tipo de pago.

3. Premios
Los tres equipos ganadores recibirán premios en efectivo, y una beca de un año para realizar el Master en Arquitectura Avanzada en el IAAC e investigar en mayor profundidad la fabricación de la arquitectura auto-suficiente. El diseño ganador será examinado y considerada la posibilidad de su realización.
Todos los proyectos seleccionados serán destacados en un libro especial realizado junto con la editorial ACTAR.
1er Premio:
€ 3.000+Master en Arquitectura Avanzada (valor € 11.500,00).
2do Premio:
€ 2.000+Master en Arquitectura Avanzada (valor € 11.500,00).
3er Premio:
€ 1.000+Master en Arquitectura Avanzada (valor € 11.500,00).
Menciones Honorables: Net-Delegados
Es interés adicional del Instituto de Arquitectura Avanzada de Catalunya desarrollar un grupo internacional de investigación orientado al estudio y difusión de la Arquitectura Avanzada. Para esto, el jurado seleccionará 1 (un) delegado por cada país del que se reciban propuestas, quien recibirá una mención como investigador a distancia del Instituto.
Cada Net-delegado participará en distintas actividades que tendrán como objetivo la integración de esta comunidad virtual de investigación y el desarrollo posterior de proyectos internacionales.
4. Tema: Self-Sufficient Housing / THE SELF-FAB HOUSE
El programa desafía a los participantes a diseñar una Vivienda autosuficiente orientada a la auto-fabricación.
Los participantes pueden decidir libremente la dimensión y lugar de emplazamiento del proyecto, lo cual debe estar claramente detallado y justificado.
5. Documentos y materiales gráficos requeridos.
Contenidos
Planos del sitio, planos del suelo, elevaciones, secciones, dibujos de perspectivas, fotografías de maquetas y dibujos axonométricos en cualquier escala y textos explicativos del proyecto. Los textos descriptivos deberán ser en ingles.
Descripción Gráfica y Escrita
Las propuestas deben ser presentadas en tres (3) paneles DIN A-3 y cumplir con los siguientesn formatos:
· Cada panel será presentado en formato PDF. El tamaño del cada archivo no debe exceder 1MB.
· Cada panel deberá presentarse también como imagen en formato JPG en 800 x 600 pixeles. El tamaño de cada archivo no debe exceder los 500 KB.
Ningún material físico será aceptado. Todas las propuestas deberán ser en formato digital sin excepción y cargadas una por una en el siguiente sitio web:
http://www.advancedarchitecturecontest.org/proposal
6. Idioma
Las propuestas deberán ser redactadas en ingles, sin excepción.
7. Envío de Propuestas
Está permitido cargar los paneles y editarlo antes del día Lunes 17 de Septiembre del 2007; 5:00 p.m.
(GTM)
http://www.iaacat.com/
http://www.advancedarchitecturecontest.org/
http://www.iaac.net/